北京京剧(ju)院藏梅兰芳、梅葆玖戏曲服装睁开幕,展览,剧(ju)目,服装

京剧(ju)院团以往(wang)的纪念(nian)活动多(duo)以复排剧(ju)目、巡回上(shang)演为主，很少有服装实物展览。北京京剧(ju)院副院长，同时也是本次展览策展人(ren)的朱(zhu)甲表示，从(cong)富丽的蟒袍褶子(zi)，到(dao)风雅的头面道具，每个细节(jie)都(dou)凝结着梅兰芳先生对美(mei)的寻乞降对艺术(shu)的执着。此次展览不仅是对梅兰芳、梅葆玖两位先生的纪念(nian)与致敬，还希望通过(guo)两位先生戏曲服装的展出，让(rang)公众对梅兰芳先生“移步不换形”的艺术(shu)主张(zhang)有更加鲜活且活泼(po)的认知(zhi)。

“除了梅派戏曲服装展外，北京京剧(ju)院还举行了梅派剧(ju)目全(quan)国(guo)巡演、高端论坛等一系列纪念(nian)活动。其中，全(quan)国(guo)巡演自本年3月启动以来，已团结天津京剧(ju)院、上(shang)海(hai)京剧(ju)院、湖北省京剧(ju)院、黑龙江省京剧(ju)院、南(nan)京市京剧(ju)团等兄弟院团正在10余个省区市、完成了60余场上(shang)演，10月21日、22日、23日，国(guo)家大剧(ju)院也有三场梅派典范剧(ju)目上(shang)演。”朱(zhu)甲引见说(shuo)。

北京京剧(ju)院院长秦艳表示，这个展览是正在习(xi)近平文明头脑指引下显现的“京剧(ju)身影”“京剧(ju)价值”和“京剧(ju)力量”。“展览是京剧(ju)艺术(shu)正在新期间、用新思维、以新形式，更好传播推广的尝试和探(tan)索，具备鲜亮的期间属性；其次，此次展览具有丰富的艺术(shu)价值，为梅派艺术(shu)正在服装造型、舞台形象(xiang)等方面，供应了现实的研讨(tao)样(yang)本和可贵的研讨(tao)依据(ju)；此外，北京京剧(ju)院通过(guo)举行此次展览，正在惦记、纪念(nian)两位艺术(shu)大师风貌的过(guo)程当中，也深深感到(dao)扛起京剧(ju)艺术(shu)传承(cheng)发展的重大责任(ren)。”

代表剧(ju)目穿针引线 更有精品初(chu)次表态

此次展览以九部梅派代表剧(ju)目为线索，展出了梅兰芳、梅葆玖两位艺术(shu)家曾经穿着利用过(guo)的精美(mei)戏曲服装。“从(cong)80多(duo)套戏服里弃(qi)取的过(guo)程非常难。因此，我们只管挑选(xuan)最能代表梅派艺术(shu)审美(mei)的，剧(ju)目知(zhi)名度(du)高的、影响力大的服装，力图正在有限的展览空(kong)间里，呈现最大的信息量。”北京京剧(ju)院舞美(mei)中心主任(ren)高云霄引见说(shuo)。

其中，《霸王别姬》单元展示的戏装离别为虞姬剑舞衣、粉缎绣牡丹绶带鸟楚宴衣、黄缎绣牡丹绶带鸟楚宴衣。虞姬剑舞衣由鱼鳞甲、古装衣、裙组成。此剑舞衣的鱼鳞甲与古装衣色彩冷暖比拟(ni)强烈，同时通过(guo)金线、银泡钉以及(ji)白裙等所含有的中性色举行调和，强比拟(ni)中不失协调，辅以悬垂的红丝穗举行点缀，整件服装因此色彩富有条理，极具韵律，很好地表现了中国(guo)戏曲服装色彩应用的素质和纪律。两件楚宴衣也是场合装，色彩的利用既切合人(ren)物身份(fen)，也与虞姬剑舞衣中的古装衣的色彩有了呼应。

《西施》是梅兰芳建立(li)承(cheng)华社后的第一部新戏。为了强化该剧(ju)显示力，梅兰芳不仅为剧(ju)中人(ren)物西施和旋波精心设计了一套“佾(yi)舞”，正在服装方面，他(ta)还挑选(xuan)芭蕉纹如许富有南(nan)方地域特点的纹样(yang)作为主体纹样(yang)，凸显人(ren)物的地域特点，这无疑是正在戏曲服装纹样(yang)挑选(xuan)和利用上(shang)的一次无益探(tan)索和勇敢尝试，给(gei)人(ren)一种耳目一新、清新雅致的美(mei)感。正在此次的展览中，就展出了女帔、大氅、蓑衣等五件戏装。

与其他(ta)单元的戏服相比，《洛神》单元中的洛仙人(ren)会衣正在肯(ken)定水平上(shang)凸起了女性曲线美(mei)，究其缘故原由，是由于此款戏服由过(guo)去的衣正在裙外变成衣正在裙内，以带束腰。不仅云云，洛仙人(ren)会衣外穿的披纱由印(yin)度(du)花料制成，非外乡纹样(yang)气势派头，但服装整体看来非常协调、统一，丝毫没有违和之感。

提到(dao)梅兰芳先生表演的典范剧(ju)目就不得(de)不提《贵妃醉酒》。除了梅兰芳先生精心设计的“下腰”“卧鱼”“醉步”“扇舞”等种种做工繁重的身段(duan)和步法，为了把杨贵妃演得(de)既美(mei)艳娇(jiao)柔(rou)，又仪态庄重，该剧(ju)正在服装设计上(shang)也是“精雕细琢”。纹样(yang)方面，杨贵妃的红缎绣飞鸟花草宫装呈“满(man)”花布局，给(gei)人(ren)“密(mi)不插针”之感；工艺方面除了采纳刺绣的体式格局外，还缀饰有大量的广片(pian)，看起来光彩夺目、熠熠生辉。此外，展出的宫装带有宫庭戏衣的气势派头特点，但正在纹样(yang)和色彩上(shang)又有了新的突破和发展。

值得(de)一提的是，梅兰芳先生正在戎装女靠的设计方面也做了勇敢立(li)异。此次展览还展出了京剧(ju)《抗金兵(bing)》《穆桂英(ying)挂帅》两部剧(ju)中的两件女靠。据(ju)悉(xi)，为了表现出梁红玉、穆桂英(ying)两位意气风发的人(ren)物气质，衬托出她们的英(ying)武形象(xiang)，梅兰芳先生通过(guo)服装结构变更，加强了演员举行表演行动时的“可舞性”，此外，与靠身底色形成冷暖比拟(ni)，使得(de)服装色彩整体观之富有条理、韵律，增强了舞台视觉观感。

除了上(shang)述剧(ju)目的服装外，此次展览还展出了《游(you)园(yuan)惊(jing)梦》《太真外传》《凤还巢》三部剧(ju)目的戏曲服装。

守正立(li)异影响深远 继续传承(cheng)责任(ren)正在肩

戏曲服装的发展凝结了有数戏曲人(ren)的心血与伶俐，见证了大量的立(li)异与改革，又历经时光的检(jian)验与沉淀(dian)，方能正在今时本日呈现出云云绚丽多(duo)彩、艺术(shu)形式成熟而稳定的姿势。

故宫博物院宫庭历史部副研讨(tao)馆员、宫庭戏曲文物研讨(tao)方向(xiang)博士后张(zhang)锐(rui)以为，正在这些戏曲人(ren)中，梅兰芳先生无疑是极具代表性的，他(ta)的种种探(tan)索与革新，对戏曲服装尤其是京剧(ju)服装的发展影响深远。他(ta)所创制的“梅派古装”，是对传统戏曲服装的庞大突破与乐成改良，正在戏曲服装发展史上(shang)极具开辟意义。“梅派古装”后经范例化处置惩(cheng)罚成为定式，进入“衣箱”，保存至今且仍被广泛利用。正在他(ta)看来，此次展览展出梅兰芳先生、梅葆玖先生上(shang)演所穿戏曲服装，从(cong)中可以看到(dao)两位先生身上(shang)所表现出的与时俱进，克意进取的立(li)异精力。他(ta)们的改革与立(li)异绝非平空(kong)臆(yi)造，而是从(cong)戏曲舞台表演的现实动身，尊重戏曲艺术(shu)自身的发展纪律和习(xi)气，并积极、有效地自创了别的诸多(duo)艺术(shu)门类的元素与形式，赋予传统以新的期间气味，是真正意义上(shang)的守正立(li)异。

北京京剧(ju)院创作研讨(tao)部服装设计师张(zhang)赢(ying)表示，展出的服装无论正在制衣染料，还是制作工艺上(shang)，都(dou)包含着梅兰芳先生正在戏曲改革方面的主张(zhang)。“他(ta)创制的虞姬剑舞衣，不仅相沿至今，也被其他(ta)剧(ju)种广泛地自创利用。”

北京京剧(ju)院艺委(wei)会秘书长周铁林表示，梅兰芳的戏装，从(cong)形制工艺到(dao)设计理念(nian)，俱是艺术(shu)的杰作。此次展览不仅是对梅兰芳正在戏曲服装方面的成就举行了系统呈现，还是对梅兰芳先生守正立(li)异艺术(shu)理论的活泼(po)展示，更加公众更好地走进“梅派”艺术(shu)世界，系统地相识“梅派”艺术(shu)传承(cheng)，对普及(ji)京剧(ju)知(zhi)识、弘扬(yang)京剧(ju)文明，让(rang)京剧(ju)艺术(shu)走向(xiang)公众起到(dao)了积极的助力作用。 （文/顾昕昕）